El miércoles 18 de marzo a las 20:30 horas el CETC presenta Geonnitus por primera vez en la Ciudad de Buenos Aires. Se trata de una obra escénica híbrida que articula formas del concierto, la instalación y el dispositivo audiovisual en una única maquinaria performativa con la capacidad de generar una experiencia inmersiva.
La obra fue comisionada por Proyecto Eco Eco (una iniciativa de Periodistas por el Planeta coordinada por Marina Aizen y Pablo Schanton) y estrenada en Investigaciones del Futuro (Villa Lynch) en 2024 como parte del Festival RUIDO. Para su estreno en el CETC, Geonnitus se presenta en una nueva versión ampliada que incluirá nuevas imágenes y sonidos captados en el territorio y composiciones originales para un ensamble de vientos y percusión. Una estructura industrial construida con cuerpos de andamios convertidos en órgano neumático se expande desde la sala del Centro de Experimentación hasta parasitar sus pasillos subterráneos. Ritmos electromecánicos, vibraciones inducidas, pelopinchos en loop y proyecciones audiovisuales conforman un sistema que oscila entre lo documental y lo especulativo.
Geonnitus surge de un laboratorio de campo realizado en Vaca Muerta (Neuquén) por un equipo artístico interdisciplinario integrado por la compositora Cecilia Castro; el artista multimedia Leonello Zambon; el realizador audiovisual Julián D'Angiolillo y los curadores del festival RUIDO Javier Areal Vélez y Florencia Curci, quienes también desarrollan sus carreras como músico y artista sonora respectivamente. A este núcleo de investigación se sumaron en la etapa de creación de la maquinaria escénica los artistas Carlos Lescano y Rodolfo Marqués. Este grupo sintetiza una conjunción de prácticas heterogéneas como el arte sonoro, el cine documental, la creación objetual y la instalación, atravesadas por un genuino compromiso con el trabajo territorial situado y colaborativo.
Las próximas funciones tendrán lugar los días jueves 19, viernes 20, sábado 21, miércoles 25, jueves 26 y viernes 27 de marzo a las 20:30h y el domingo 22 de marzo a las 18:00h.
La pieza parte de una práctica de escucha situada: sintonizar con las operaciones del territorio y reconfigurar sus ensamblajes, activando una escucha crítica frente a las consecuencias planetarias. El neologismo geonnitus designa una forma de escucha fantasma. Así como el tinnitus implica un cortocircuito entre oído y corteza auditiva, este término señala una posible autopercepción de los acúfenos por parte de la Tierra y, al mismo tiempo, una posición y tecnología de escucha.
Geonnitus se estrenó en septiembre de 2024 en el Festival RUIDO. Esta producción convocó a más de dos mil personas a lo largo de cinco funciones en el espacio Investigaciones del Futuro (Villa Lynch). En 2025, se presentó Geonnitus: segundo ensamblaje, una versión expandida que fue vista por más de seis mil personas en catorce funciones.
La presente versión, un tercer ensamblaje, confirma la forma provisoria que define a esta maquinaria escénica, una máquina compleja, casi imposible de ensamblar, que actúa con el público durante la función y hace cosas. Los espectadores se encontrarán físicamente con un funcionamiento maquínico expansivo, que cotidianamente está oculto.
Según la reseña de la investigadora y escritora Maristella Svampa: “Geonnitus abre una puerta a que pensemos y revisemos la experiencia de Vaca Muerta y el fracking. Hablar de los efectos y los impactos silenciados, que son muchos pero que permanecen en la oscuridad. En tanto instalación visual y sonora, tiene una gran potencia, tiene la capacidad de generar una experiencia inmersiva en términos de sonidos. Es la música pero también son esos sonidos del mundo del fracking y visualmente nos podemos adentrar en la experiencia del fracking a través de esas grandes anacondas que absorben el agua de los ríos y van a los pozos, del incesante movimiento de los guanacos, de las antorchas que ventean gas día y noche, del gas metano, de las luces de las plataformas, de los carteles de los hoteles, del viento permanente que azota la estepa neuquina, de los camiones siempre y todo el tiempo. Imágenes que nos adentran en una experiencia de la cual se habla mucho pero se conoce poco”.
Geonnitus: un concierto audiovisual sobre el fracking
Tercer ensamblaje
(2024-2026)
Estreno en la Ciudad de Buenos Aires
Creación y dirección:
Javier Areal Vélez, Cecilia Castro, Florencia Curci, Julián D’Angiolillo y Leonello Zambon
Colaboración artística:
Carlos Lescano y Rodolfo Marqués
Idea y coordinación (Eco Eco):
Marina Aizen y Pablo Schanton
Producción ejecutiva:
Daniel Borrelli Azara.
Producción:
Lucía Hourest
Arquitectura y maquinaria:
Leonello Zambon, Rodolfo Marqués y Carlos Lescano
Diseño sonoro:
Florencia Curci
Electrónica y control numérico:
Carlos Lescano
Iluminación:
Facundo Estol
Música:
Cecilia Castro
Órgano de tubos y fluidos:
Rodolfo Marqués
Vibraciones parásitas y noise:
Javier Areal Vélez
Video / Cámara y edición:
Julián D’Angiolillo
Colorista:
Lucila Kesselman
Diseño gráfico:
Emmanuel Orezzo
Ensamble
Trombón bajo y dirección de ensamble:
Juana Zapata
Cornos:
Sofía Isabel Riera y Ariel Moglia Flaschka
Trombón:
Eduardo Ampuero
Tuba:
Esteban Barolin
Percusión:
Nicolás de la Puente
Percusión suplente:
Dan Hakim
Montaje de estructura
Sindicato Involuntario
(Carlos Lescano, Dai Perséfone Miauro, Dante Vaccaro Arakaki, Leonello Zambon)
Rodolfo Marqués
Santiago Mezzadra
Registro audiovisual en Buenos Aires
Dirección y cámara:
Julián D’Angiolillo
Asistencia de dirección y cámara:
Mic Ritacco
Sonido directo subterráneo:
Nicolás Cecinini
Las entradas se encuentran a la venta y podrán adquirirse de manera online a través de www.teatrocolon.org.ar.
También de manera presencial en la boletería del Teatro Colón (Tucumán 1171) de lunes a sábados de 9 a 20 horas y domingos de 9 a 17 horas.
Jubilados podrán adquirir su entrada con un 50% de descuento, abonando con cualquier medio de pago, presentando credencial y DNI.
Esta promoción es válida solamente mediante la compra presencial en la boletería.