Caaporá: cuerpos pintados y travesías americanas, una propuesta curada por María Elena Babino que recuperó un proyecto artístico singular desarrollado por Ricardo Güiraldes y Alfredo González Garaño entre 1915 y 1917.
Luego de un riguroso proceso de restauración, las pinturas realizadas para el ballet Caaporá volvieron a exhibirse al público más de cien años después de su última presentación. Inspirados en leyendas guaraníes y en prácticas culturales de estas comunidades, los artistas imaginaron un ballet de identidad americana influenciado por el espíritu innovador de los Ballets Russes y las vanguardias parisinas, pensado originalmente para estrenarse en el Teatro Colón. Aunque la obra nunca llegó a escena, se conservaron las pinturas y el texto escénico original de Güiraldes, hoy resguardado por el Museo Gauchesco Ricardo Güiraldes.
La exposición permitió revisitar un momento clave de las modernidades rioplatenses, cuando artistas e intelectuales comenzaron a repensar las tradiciones americanas desde perspectivas alejadas de los modelos eurocéntricos. En este contexto, el aporte documental de Juan Bautista Ambrosetti, entonces director del Museo Etnográfico de Buenos Aires, resultó fundamental para la construcción del universo visual del proyecto.
El recorrido incluyó también materiales vinculados al viaje realizado por Güiraldes y González Garaño por el Pacífico americano junto a sus parejas. La libreta Viaje a Jamaica (1917), compuesta por bocetos, apuntes y escenas cotidianas, dio cuenta de una experiencia compartida donde vida, arte y exploración se entrelazaron de manera íntima. Asimismo, se exhibieron documentos pertenecientes al “Legado González Garaño”, conservado en la Academia Nacional de Bellas Artes.
La propuesta se completó con la incorporación de la obra contemporánea Ánima Animal, ballet de Herman Cornejo y Anabella Tuliano, que retomó y resignificó imaginarios míticos y ancestrales de América desd
