Desde el 30 de octubre 2021 hasta el 18 de mayo 2022
La neortesanía recupera los saberes artesanales tradicionales de producción con materiales nobles y respetuosos de la naturaleza, sostenibles, integrándolos con otras técnicas y materiales novedosos, el aporte del diseño y las nuevas tecnologías. Son precisamente estos cruces los que aportan una característica fundamental que es la fusión ya sea de técnicas, materiales y/o diseños.
La noción de neoartesanías implica los procesos de producción que atañen al artesano como productor (su participación total o parcial en el producto final) y el acceso - muchas veces dificultoso- a las materias primas naturales y/o a materiales ya procesados.
¿Se trata hoy de una nueva categoría artesanal? ¿Es posible aunar en ella a los artesanos contemporáneos y a las propias comunidades cuyas producciones reúnen ciertos rasgos en común? ¿Qué cuestiones éticas, culturales, económicas y sociales intervienen en esta problemática?
Son éstas las cuestiones que se abordaron desde el MAP a través de esta exposición colectiva, curada por Mirta Bialogorski y Paola Fritz, que abre un debate entre los distintos actores -artesanos, comunidades, diseñadores y referentes del campo artesanal-.
Además, la exposición estuvo acompañada por una variada programación de actividades, demostraciones y charlas presenciales y/o virtuales.
Este proyecto fue aprobado por el programa Participación Cultural -Mecenazgo 2020.
Artesanos invitados a participar de la exposición: Alejandro Gats; AlwaToba (Yandyra Chagra y Mariana Chagra); Ampara Textil (Silvia Roldán y Lilia Breyter); Lucrecia Cruz; Nélida Cuevas; Cristian Roa; Daniela Miceli; Valeria Salina; Diego Gon; Gabriela Nirino; Guillermo Silpituca; Hebe Argentieri; Margarita de Forteza; María Belén Alonso; Noemí Zlochisti; Pablo Flores; Patricia Trigub; Quinua y Cesteros de Copacabana; Rafael Álvarez; Vanina Bujalter; Vero Córdoba, Yanina Madariaga y Lidia Novillo.
