El Museo de Arte Español Enrique Larreta y el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori presentan en conjunto “Intermitencias, destellos y continuidades. Un encuentro inesperado entre Silvia Gurfein y Agustín Riganelli”. La muestra podrá visitarse desde el jueves 5 de diciembre en la sede del Museo Larreta (Av. Juramento 2291), que se convertirá así en el escenario de un encuentro donde se vincularán las obras de dos destacados artistas.
La exhibición, curada por Teresa Riccardi, directora del Museo Sívori, reúne obras que dialogan en las salas temporarias del espacio neoclásico del Larreta, marcando un punto de encuentro entre dos lenguajes artísticos que, aunque distintos, comparten resonancias profundas.
Esta colaboración es fruto del trabajo en red de Museos BA, la plataforma dependiente del Ministerio de Cultura porteño que reúne a los museos públicos de la Ciudad de Buenos Aires, incluidos los museos Larreta y Sívori. La importancia de este enfoque colectivo radica en fomentar iniciativas que permitan generar cruces entre instituciones, artistas y colecciones, enriqueciendo así la oferta cultural de la Ciudad.
Aunque el Larreta y el Sívori se destacan por las diferencias en sus colecciones permanentes, esta exhibición demuestra cómo ambos pueden converger en un terreno común para reflexionar sobre las múltiples facetas del arte contemporáneo, invitando al público a descubrir nuevas conexiones y perspectivas.
Las obras: exploraciones entre lo doméstico y lo cósmico
En las piezas seleccionadas, la obra de Gurfein y la de Riganelli convergen en un repertorio que aborda motivos domésticos y naturales, transitando un terreno de soledad e intimidad cósmica. Sus creaciones se despliegan en un diálogo entre técnicas diversas, donde tonos diurnos y taciturnos resaltan aspectos únicos de cada artista.
Silvia Gurfein, artista de sutil profundidad conceptual, explora los pliegues del tiempo y la materia a través de veladuras y superposiciones que imprimen en sus pinturas una sensación de insistencia y abandono, revelando así un proceso meticuloso que oscila entre lo presente y lo latente.
Por otro lado, Agustín Riganelli, descrito como “el artista omnímodo” por Pagano, presenta un dominio técnico excepcional. Su obra destaca por el manejo del vacío, donde las líneas a mano alzada modelan formas y colores con precisión, dejando al descubierto la carga plástica que definen sus herramientas y sus técnicas de impresión únicas.
Días y horarios: lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h. Sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Martes cerrado. Entradas: público general $1000. Extranjeros no residentes $5000. Miércoles sin costo. Jubilados, estudiantes universitarios presentando acreditación, personas con discapacidad más un acompañante, menores de 12 años y grupos de estudiantes de colegios públicos, sin cargo.
Un diálogo entre lo ritual y lo simbólico
Más allá de las técnicas y los motivos, la exhibición teje un relato sobre las formas rituales y las conversaciones simbólicas que conectan a estos artistas con dimensiones más amplias. En este contexto, sus obras evocan otros seres y mundos, como la figura mítica de Selene, acercándose a las resonancias de las esferas celestes.
Esta exhibición, resultado de la colaboración entre el Museo Larreta y el Museo Sívori, ofrece una oportunidad para descubrir los destellos y las continuidades de dos trayectorias que, desde sus particularidades, logran entrelazarse en un encuentro inesperado y profundamente significativo.
