Retour es la propuesta instalativa más reciente realizada en la Ciudad de Buenos Aires por el artista Jorge Macchi. Desde su narrativa Macchi establece continuidades y divergencias respecto de una pieza anterior realizada en 2004 junto a la escritora María Negroni y el compositor Edgardo Rudnitzky conocida como Buenos Aires Tour. En esta segunda vuelta su obra inédita se muestra a través de fotografías, videos, objetos, esculturas, papeles y piezas gráficas.
A partir del empleo de diversas materialidades cargadas de sensibilidad Macchi construye relatos e historias breves de una colección encontrada y personal.
La ambivalencia de sus hipótesis y la exposición de sus hallazgos convocan al espectador a pensar el pasado o el futuro de su propio andar, los hábitos cotidianos, los alimentos, las instrucciones, las lecturas, el absurdo o aquello que se pierde en el camino o queda sin resolver.
Nuevamente la ciudad de Buenos Aires, su lugar de residencia y, en particular, los alrededores de su taller se vuelven el núcleo de estas derivas; el espacio público: un escenario que todo lo contiene. Papeles escritos doblados y tachados, recetas, tapas de casettes, sobre de cd, piezas de rompecabezas, libros y otros objetos que son fotografiados como zapatos, cuerdas, etiquetas, bolsa de agua caliente, naipes, fichas de dominó reunidas a pesar de sus existencias desviadas.
Algunas de las piezas encontradas cobran vida: una lista de ingredientes se convierte en una receta que un chef elabora para los comensales que visitan la muestra, una instrucción para armar un camión de juguete se dispone junto a su objeto armado en una vitrina de la sala, la lectura de una grafóloga nos convoca a mirar en detalle una escritura a mano, caligráfica.
También aparecen mapas y recorridos surgidos de anotaciones que sugieren memorias ajenas, descubiertas a pesar de haber sido descartadas, comparte sus pensamientos, su humor y su imaginación.
Finalmente una serie de objetos escultóricos cierran el círculo, uno de ellos permanece bajo instrucciones en estado de mutación perpetua a cargo de los montajistas del museo, otro conecta en forma imaginaria lugares equidistantes del mundo y un mueble de cocina se presenta en la exposición, quizás gemelo de otro que ya fue construido con las indicaciones del papel encontrado. En paralelo, un libro recopila en dos secciones de forma invertida papeles y fotografías halladas en sus recorridos por Villa Crespo y en otra las instrucciones y acciones que activan las piezas.
De cierto modo, la exposición propone una reflexión sobre los misterios que encontramos azarosamente en el día a día, con cierta acidez y sutileza al que nos acostumbra el trabajo de este artista encantado con el anonimato de esas breves escrituras desechadas.
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Sobre el artista
Jorge Macchi nació en Buenos Aires, Argentina, en 1963. Estudió arte en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires. En 2000 recibió el Premio Banco de la Nación Argentina. En 2001 recibió la John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship. Participó de programas de artistas en residencia en Estados Unidos (Artpace, 2005), Italia (Civitella Ranieri, 2002), Alemania (Schloss Pluschow, 1998), Inglaterra (Delfina Studios Trust, 1997), Holanda (Duende Artists Initiative, 1996) y Francia (Cite des arts, 1993/94, beca del Gobierno Francés).
Representó a Argentina en la Bienal de Venecia 2005.
Realizó cuatro muestras monográficas: Perspectiva, Malba, Buenos Aires (2016), CA2M, Madrid, España; Espectrum, CRAC Montbeliard, Francia (2015); Music Stands Still en el Museo de Arte Contemporáneo SMAK en Gante, Bélgica (2011); y Anatomía de la melancolía en Santander Cultural en Porto Alegre, Museo Blanton en Austin (2007) y CGAC (Centro Gallego de Arte Contemporáneo en Santiago de Compostela, 2008). Otras muestras individuales: La Cathédrale engloutie, Musée Cantonal de Beaux Arts, Lausanne, (2020), Lampo, NC Arte, Bogotá (2015); Prestidigitador en MUAC, México DF (2014); Container en MAMBA, Buenos Aires (2013); Container en Kunstmuseum Luzern, (2013); Last minute, en colaboración con Edgardo Rudnitzky, Pinacoteca del Estado de San Pablo (2009).
Participó en las Bienales de Liverpool 2012, Sydney 2012, Lyon 2011, Estambul 2011, Auckland 2010, New Orleans 2008, Yokohama 2008, Porto Alegre 2007, San Pablo 2006, Venecia 2005, Praga 2005, San Pablo 2004, Estambul 2003, Porto Alegre 2003, Fortaleza 2002 y La Habana 2000.
Vive y trabaja en Buenos Aires.