Diciembre en el Museo del Cine

Sábado 6 de diciembre a las 18 h | VHS Maldito

Alguien te está mirando (Gustavo Cova y Horacio Maldonado, 1988)

El ciclo VHS Maldito cierra su año con un nuevo rescate en formato original: películas argentinas y latinoamericanas de la videoteca del museo que exploran el terror, lo fantástico y lo insólito. En Alguien te está mirando un grupo de estudiantes acepta participar en un experimento diseñado por científicos norteamericanos: una nueva droga que permite que un sueño producido por una persona sea compartido por varias. Lo que comienza como una investigación controlada pronto se transforma en una experiencia inquietante que difumina los límites entre sueño, miedo y realidad.

Este clásico del cine fantástico y de terror nacional, fue la tesis de dos estudiantes de la Escuela de Cine de Avellaneda, Gustavo Cora y Horacio Maldonado y cuenta con dos villanos despreciables interpretados por Stuka de Los Violadores y Michel Peyronel de Riff y una banda sonora con temas de Soda Stereo y Los Violadores.

Domingo 7 de diciembre a las 16 h | EXTRA: La Diva Total

La señora de Pérez se divorcia (Carlos Hugo Christensen, 1945)

En julio, el Museo dedicó un ciclo a la gran diva Mirtha Legrand, en el que proyectamos todas las películas en fílmico protagonizadas por ella que forman parte de nuestro acervo. Fue uno de los ciclos más convocantes del año: La Diva Total. Como nos quedamos con ganas de ver más, y en nuestro archivo digital contamos con valiosos títulos no disponibles en soporte fílmico, retomamos aquellas historias para continuar las desventuras matrimoniales de la pequeña Señora de Pérez.

Domingo 7 de diciembre a las 18 h | DOCUDAC

Todo el año es Navidad (Néstor Frenkel, 2018)

Este documental con la mirada única de Frenkel, cuenta la historia de once personas que trabajan como Papá Noel durante la época navideña, desplegando un mundo bizarro donde conviven ficción, farsa y explotación.

Lunes 8 de diciembre a las 16 h

Marcel, San Nicolás (y el pequeño repartidor de pizzas) (Marcel le Père Noël et le Petit Livreur de Pizzas, Julie Rembauville y Nicolas Bianco-Levrin, Francia, 2024, 53 min.)

Una noche del 24 de diciembre, en algún lugar de un suburbio gris, el joven Abdou, un pequeño repartidor de pizzas soñador, conoce al verdadero Papá Noel, Marcel de nombre. El anciano está agotado y cansado, y un tonto accidente de moto compromete su ruta. Gracias a Abdou, que recurre a algunos personajes poco comunes de su barrio, la distribución se lleva a cabo. En medio de un gran lío, la Navidad se salva con música y canciones.

Esta proyección cuenta con el apoyo del IF d’Argentine y la Embajada de Francia.

Lunes 8 de diciembre a las 18 h | Cineclub Infantil

¿Por qué preocuparse? (Harold Lloyd, 1923, 63 min.)

Harold Lloyd, junto a Chaplin y Keaton, fue uno de los tres grandes cómicos del cine mudo, aunque su legado quedó relegado al olvido durante décadas. Sin embargo, su influencia en la comedia clásica y en la comedia romántica de Hollywood es incuestionable: su personaje, un joven de clase media optimista y decidido, sentó las bases del héroe cómico que luego inmortalizarían actores como Cary Grant y Tom Hanks.

Sábado 13 de diciembre

 a las 16 h

Otra esperanza (Mercedes Frutos, 1984, 90 min.)

Con guión de Jorge Goldenberg, Ernesto Schoo y Mercedes Frutos basada en el cuento homónimo de Adolfo Bioy Casares. Con Pepe Soriano, Norma Ibarra, Héctor Bidonde, Constanza Amaral y Héctor Calori.

Una rara oportunidad de ver la única película dirigida por Mercedes Frutos, profesional con larga trayectoria en la producción, la publicidad y la enseñanza. La película fue filmada en 1984, en el contexto de la postdictadura argentina. Rodada en formato de 16 mm, recibió una invitación para participar en el Festival de Berlín, pero no logró completar su postproducción a tiempo para competir. Tras años de silencio, Otra esperanza se proyectó en 1991 en el Festival de Cine de Santa Fe y, luego de ser ampliada a 35 mm, tuvo su estreno comercial en 1996.

Mientras que la obra original de Bioy Casares transcurre en un hospital, la adaptación cinematográfica de Frutos se centra en la investigación de un hombre sobre la misteriosa desaparición de obreros en una fábrica.

a las 18 h

Mercedes, Otra esperanza (Nicolas Alonso, 2025, 44 min.)

Un encuentro casual entre Nicolás Alonso y Mercedes Frutos genera este documental atravesado por varios temas. Frutos era en 1984 una novel directora que a partir del cuento de Bioy Casares filma Otra esperanza, una película de ficción que no deja de tener un fuerte costado social, ya que no solo cuenta la historia de las desapariciones que se producen en una fábrica, sino que además retrata a la clase obrera con honestidad y empatía. Alonso investiga la historia de Otra esperanza –considerada película maldita porque pudo estrenarse recién 12 años después de realizada– y cuenta la emotiva y extraña historia de Frutos y sus relaciones con Bioy Casares, con Leonardo Favio, con François Truffaut. Sin dudas, una vida extraordinaria.

Marcela Gamberini

Domingo 14 de diciembre a las 16 h | Cine Argentino en 16 mm

La maestrita de los obreros (Alberto de Zavalía, 1942, 97 min.)

Drama dirigido por Alberto de Zavalía y escrito por Alejandro Casona a partir de la obra de Edmondo De Amicis. Estrenada en 1942 y producida por los Establecimientos Filmadores Argentinos, la película se inscribe en el ciclo de relatos sociales de la época, marcada por un fuerte interés en el mundo del trabajo y la educación popular.

Protagonizada por Delia Garcés —en uno de los papeles más emblemáticos de su carrera—, la película sigue a Enriqueta Baretti, una joven maestra que da clases en una escuela nocturna para obreros. El film construye una mirada sensible sobre los lazos que se forman entre ella y sus alumnos, combinando melodrama, observación social y un registro íntimo típico del cine argentino de los cuarenta.

Una oportunidad para volver a ver este clásico en formato 16 mm, a partir de la copia preservada en el acervo del Museo del Cine.

Domingo 14 de diciembre a las 18 h

Proyección de Corsario (Raúl Perrone, 2018, 67 min.) + diálogo entre Raúl Perrone e Ivana Peric Maluk

El Museo del Cine recibe a la ensayista chilena Ivana Peric Maluk, quien visita Buenos Aires en torno a la publicación de su libro Escandalosa forma. Lectura de la vida en obra de Pasolini. Ese trabajo, centrado en la relación entre forma, deseo y vida en la obra pasoliniana, habilita un diálogo singular con Corsario, la película de Raúl Perrone.

Corsario convoca a Pasolini de un modo oblicuo: no como biografía ni como homenaje, sino como una aparición inquietante en el conurbano. Allí, entre pibes, skates y cuerpos filmados como pura materia sensible, emerge un “pasolinismo” local, inquieto, hecho de juventud, barrio y desigualdad. Perrone trabaja esa tensión desde un cine austero y poético, donde la mirada reemplaza al relato, y la forma es una experiencia física y política a la vez.

Tras la proyección, Ivana Peric Maluk y Raúl Perrone conversarán sobre modos posibles de pensar hoy la potencia pasoliniana.

Sábado 20 a las 16 h | 35 a la sombra

Felicidades de Lucho Bender (2000, 100 min.)

Es Nochebuena en Argentina. Un escritor famoso que no es feliz y que decide viajar al encuentro de su amada; un médico que quiere ligar con una española, y un odontólogo loco por encontrar el juguete que su hijo quiere de regalo. Una ácida visión sobre la otra cara de la navidad, donde la clase media insiste en sostener una celebración que ya ha perdido su naturaleza. Todos la festejan, pero se centra en los que quedan fuera: los protagonistas, que transitan en un mundo al revés, un mundo en el que irónicamente los justicieros se vuelven delincuentes y los nobles, miserables.

Sábado 20 a las 18 h | PCI Presenta

Maelström 2001 de Juan Ignacio Pollio (2022, 120 min.)

El 20 de diciembre de 2001, durante la movilización social que se manifestó en la Capital Federal contra el estado de sitio y la crisis socioeconómica, cinco personas fueron asesinadas y cientas de ellas heridas por la represión policial.

Durante el proceso judicial que juzgó a parte de los responsables políticos y materiales de los crímenes, el físico Rodolfo Pregliasco fue convocado para reconstruir con las imágenes de diversas fuentes aportadas a la causa —fotografías de cronistas y videos de cámaras de seguridad de la Policía Federal, señales de televisión y documentalistas— las circunstancias en las que se produjeron cada uno de los crímenes.

Inspirado por el cuento de Edgar Allan Poe Un descenso al Maelström, Pregliasco creó el panóptico, un programa que ordena espacial y temporalmente el caos de imágenes producidas esa jornada. El panóptico permite a lo largo del juicio ubicar a las víctimas y los testigos, relacionar las órdenes policiales transmitidas por radio y aquellas que permanecen latentes para reconstruir el día de la represión policial más sangrienta de la democracia Argentina y también un día de fiesta.

Domingo 21 a las 16 h | Cineclub Infantil

Centenario: Siete oportunidades de Buster Keaton (Seven Chances, 1925, 56 min)

A cien años de su estreno, esta comedia vertiginosa sigue deslumbrando con su precisión física y su creatividad. Keaton debe casarse antes de las 7 p.m. para heredar una fortuna, pero tras una cadena de rechazos, termina huyendo de un ejército de novias furiosas en una de las persecuciones más graciosas del cine.

Domingo 21 a las 18 h I Lo mejor del año

Eclipse de sol de Luis Saslavsky (1943, 84 min.)

Un título clave para revisitar el costado más sofisticado del cine argentino de los años cuarenta, que combina la precisión teatral con la mirada moderna y estilizada de su director, Luis Saslavsky. Libertad Lamarque (en una inusual versión rubia, un registro pocas veces visto en su carrera) interpreta a una actriz que, tras casarse en secreto con un joven estanciero, decide darle una lección haciéndose pasar por mucama, en un juego de identidades y enredos que permite a Saslavsky desplegar su característico sentido del ritmo y la puesta en escena.

Sábado 27 de diciembre I 100 años de Fernando Birri y José Martínez Suárez

16 h – Cine de pueblo, una historia itinerante de Sebastián Hermida (2015, 63 min.)

La película sigue a José Martínez Suárez en un viaje a su ciudad natal, Villa Cañás, con motivo de la reapertura del cine del pueblo, el Cine Dante. Todo lo recaudado durante la reapertura se destinó a la escuela local, y el documental captura la conexión especial de Martínez Suárez con su lugar de origen y la gente.

18 h – Ata tu arado a una estrella de Carmen Guarini (2017, 82 min.)

En 1997, a treinta años de la muerte del Che Guevara, Fernando Birri recorría América Latina con la simple y potente premisa de revisitar su figura, además de redescubrir en distintos testimonios el significado y la vigencia de las utopías.

Carmen Guarini registró aquel rodaje —con apariciones de Ernesto Sabato, Osvaldo Bayer, Eduardo Galeano, León Ferrari y los habitantes de La Higuera— para seguir los pasos del director en Cuba, Italia y Argentina. En la confianza mutua que sostienen, Guarini y Birri se permiten un intercambio franco y agudo que evita los lugares comunes y la autocomplacencia. El documental señala un mérito clave del realizador santafesino: no solo les brindó voz y espacio a las comunidades en los márgenes, sino que también procuró que esas comunidades produjeran sus propias expresiones.

Domingo 28 a las 16 h | Cineclub infantil

Centenario de Harry Langdon

El Cineclub Infantil continúa su exploración del cine cómico mudo, una de sus grandes aficiones, y la oportunidad de traer a la pantalla a estrellas menos famosas que Charly y Buster. En esta ocasión Harry, con su singular estilo pausado y su expresión de asombro ante un mundo que no termina de comprender.

Matrimonio loco de Harry Edwards (His Marriage Wow, 1925, 21 min.)

En Highland Park se celebra la boda entre Agnes Fisher y Harold Hope, pero una serie de malentendidos casi arruina el casamiento. Entre iglesias equivocadas, sospechas de envenenamiento y una cena que termina en hospital, solo el beso de una novia podrá resolverlo todo.

Tarde de sábado de Harry Edwards (Saturday Afternoon, 1926, 30 min)

Harry, un marido sumiso, se deja arrastrar por un amigo a una cita clandestina. Lo que comienza como una escapada inocente termina entre persecuciones, enredos y golpes de humor.

Fiddlesticks de Harry Edwards (1927, 20 min)

Expulsado de su casa por querer ser músico, Harry intenta ganarse la vida con su contrabajo. Un chatarrero descubre que, cuando toca, la gente le arroja objetos por la ventana. Así nace un insólito dúo que convierte el rechazo en negocio.

Domingo 28 de diciembre a las 18 h | Cine Argentino en 16 mm

La maestrita de los obreros (Alberto de Zavalía, 1942, 97 min.)

Drama dirigido por Alberto de Zavalía y escrito por Alejandro Casona a partir de la obra de Edmondo De Amicis. Estrenada en 1942 y producida por los Establecimientos Filmadores Argentinos, la película se inscribe en el ciclo de relatos sociales de la época, marcada por un fuerte interés en el mundo del trabajo y la educación popular.

Protagonizada por Delia Garcés —en uno de los papeles más emblemáticos de su carrera—, la película sigue a Enriqueta Baretti, una joven maestra que da clases en una escuela nocturna para obreros. El film construye una mirada sensible sobre los lazos que se forman entre ella y sus alumnos, combinando melodrama, observación social y un registro íntimo típico del cine argentino de los cuarenta.

Una oportunidad para volver a ver este clásico en formato 16 mm, a partir de la copia preservada en el acervo del Museo del Cine.