Humor fuera de cuadro

Humor fuera de cuadro

Ciclo de entrevistas en el Museo del Humor (MuHu) junto a los notables de las diversas artes de la comicidad, que abarca desde los humoristas gráficos que trascendieron el papel con sus personajes y tiras, hasta los talentos que inventaron un lenguaje popular junto a estudiosos y entusiastas del arte mayor de los argentinos. Todos ellos en la casa del genio humorístico en la ciudad, y con la conducción de Juan Acosta. En 2012 participaron Robin Wood, Délfor, Carlos Nine, Mordillo y José Muñoz. Y en 2013 el ciclo empezó con una mesa reunida por el talento de Andrés Cascioli, con Nora Bonis, Tomás Sanz y Oche Califa. Los siguientes encuentros tuvieron de invitados a Oskar Blotta, Carlos Garaycochea, Pelusa Suero, los dibujantes de Manuel García Ferré, Roberto Barrios Angelelli, Jorge de los Ríos y Carlos Pérez Agüero, y Meiji. Para la edición 2014 se organizó una mesa inaugural sobre Copi, con Daniel Link y Javier Botana. Al mes siguiente Carlos Garaycochea y Horacio del Prado recordaron a Calé, y en junio Lilian Morello y Eugenio Zanetti indagaron en las viñetas de Federico Fellini. En el marco de Quino por Mafalda pasaron Daniel Divinsky, Maicas, Kappel, Luis Scafati y Tute. Y en diciembre charlas con Sendra e Isol respectivamente cerraron la temporada. Este año Roberto Patxot, Tomás Sanz y Rosendo Fraga, en sendas sesiones, contaron detalles de las muestras temporarias y su mirada sobre el humor gráfico.
Encontrate con los maestros los sábados de cada mes en el Edificio de la Munich-Museo del Humor, y volvé a disfrutarlos en las tandas del Canal de la Ciudad.

10mo. Encuentro

Isol. Humor gráfico sin edad. Mesa con Isol. Modera: Juan Acosta.

Se realizó el pasado sábado 13 de diciembre de 2014.
Con historias y dibujos originales Isol despliega mundos maravillosos y relatos de profunda humanidad dirigidos a un público de 0 a 99 años.

Isol -Marisol Misenta-. Nació en Buenos Aires, Argentina, en 1971. De contextura pequeña, se encuentra a gusto dibujando animales y niños de no más de 1.50 m. O bien, pasa a los elefantes, sin escalas. Cuando escribe trata de economizar palabras, no ideas. Como es de aburrirse rápido, ha investigado en varias disciplinas; así, en sus libros ha dibujado, escrito y diseñado. Ha ganado premios como poeta, historietista y dibujante además de exhibir en las principales ciudades de Europa, América y Japón. Trabaja para periódicos, revistas y libros en el mundo como ilustradora. Ha publicado Vida de perros, Cosas que pasan, Tener un patito es útil y Regalo sorpresa, entre varios títulos. En 2004 "El Globo" fue seleccionado por el White Raven como álbum destacado. Y en 2013 obtuvo el Premio Astrid Lindgren Memorial Award, otorgado por el Consejo Nacional de Cultura de Suecia, y uno de los más importantes en el ámbito de la literatura infantil y juvenil. En simultáneo incursiona en la música clásica y pop, integrando Entre Ríos y SIMA, con quienes editó este año Novela gráfica, que contiene 11 canciones y 11 cómics realizados por artistas internacionales, además de la obra de Liliana Porter como arte de tapa.

9º Encuentro

Sendra. Yo, Fernando. Mesa con Sendra. Modera: Juan Acosta.

Se realizó el pasado viernes 5 de diciembre de 2014. El humor de Sendra, a través de Matías y sus otras creaciones, desde hace cuarenta años surge lúcido para entender –y reírse- de los absurdos y las contradicciones de la realidad.

Yo, Fernando Sendra. Dicen que cuando a uno le piden el curriculum, es porque no debe haber hecho gran cosa. ¿Quién le hubiera pedido su curriculum a Picasso, a Ghandi o a Fangio? ¿Quién le pediría que detalle sus aciertos a Stephen Hawking o a Leonardo Di Caprio?. Tuve algunos premios: TEA, Prossa, ALIJA, Educarte, Fundación Sin Anestesia (tres veces, creo), Konex (dos veces), Lobo de Mar, Organización Panamericana de la Salud... El Concejo Deliberante de Mar del Plata me nombró “Ciudadano Ejemplar”, cosa que valoro muchísimo porque yo nací ahí en el '49, y mi bisabuelo llegó a Mar del Plata en 1885, poniendo las vías del ferrocarril. Le gustó el agua y se quedó. Llevo publicados más de treinta libros. Estudié Bellas Artes, un poco de Ingeniería, publico en más de sesenta diarios del interior y del exterior (Venezuela, Chile, México, España, EE UU, Ecuador, Bolivia, Uruguay, Paraguay, Costa Rica); también en Clarín, Acción, y trabajé en casi todos los medios gráficos de mis años mozos, incluyendo los diarios La Razón, Tiempo Argentino y Página/12. Escribí una novela que se titula La calle de las cuatro enaguas. ¡Extraordinaria! ¡No se la pierda! ¡Solicítela ya mismo a su librero!. Hice publicidad, exposiciones, ciclos de charlas, tele, di cursos, me enojé con editores, tuve una editorial en sociedad con otro que era más vivo que yo, trabajé para un montón de campañas sociales y públicas, de vez en cuando escribo cuentos y si me pongo a pensar un rato, seguro que aparecen más cosas. Participé del Foro Económico Latinoamericano 2001 y del Foro Económico de Davos 2002, de la Eco 92, de las Ferias del Libro de Bogotá y de la Argentina y de numerosas exposiciones individuales y colectivas. Fui jurado de premios varios y concursos de manchas, y mientras tanto sigo comiendo pizza delivery y pastel de papas. Conozco las Cataratas del Iguazú, que ya sé que no tiene nada que ver pero no quería dejar de mencionarlas. Además pago mis impuestos, duermo tranquilo, conseguí una novia divina a los 56 años, tengo cuatro hijos que son mi luz y me compré una casita de fin de semana. Trabajo mucho, pero me encanta: Me salvé del servicio militar por atorrante y uso barba desde los 19. Los viernes juego al póker para lo que soy bastante bueno. Quedan avisados. No sé qué más decir. Puse todo. Lo juro. Solo omití lo malo, que ocupará tanto o más que esto, pero ya me perdoné. Si quieren más datos, llamen a mi vieja.

8º Encuentro:

Luis Scafati. Un arte mayor. Mesa con Luis Scafati. Modera: Juan Acosta. El pasado sábado 1 de noviembre se realizó esta charla.

De una originalidad que deslumbró al mundo, en Luis Scafati convive el humor gráfico y el cómic con las más variadas tendencias de las artes visuales.

Luis Scafati. Estudió artes en la Universidad Nacional de Cuyo. Dibujante e ilustrador. Sus obras han sido expuestas en salas de arte y Museos de Buenos Aires, Mendoza, Rosario, Córdoba, Madrid, Barcelona, Frankfurt y Tours (Francia). Ha publicado sus dibujos en los principales medios periodísticos de Argentina. Parte de estos trabajos se recopilaron en el libro Tinta China, Ediciones La Mancha 1986. Mambo urbano es un libro que recopila los dibujos dedicados a Buenos Aires y publicados en la revista Humor. Ilustró numerosos libros, entre los que se destacan algunos clásicos como Don Quijote de la Mancha o El Martín Fierro. También ilustró La metamorfosis de Franz Kafka, El gato negro de Edgar Alan Poe, Arthur Gordon Pym de Edgar Alan Poe, La peste escarlata de Jack London editado por El Zorro Rojo. Dibujó y escribió una versión de Drácula, editada por el Zorro Rojo, mención de Honor de ilustración, en Visual /Daniel Gil, España. Finalista en el Festival del Libro Ilustrado DJ/Corea. Publicó dos libros de dibujos eróticos, El viejo uno dos ediciones Punto Sur, y Cabeza Fresca, editorial Diógenes. Realizó una versión en novela gráfica del libro La ciudad ausente de Ricardo Piglia. Sus trabajos han sido publicados en Brasil, México, Argentina, España, Italia, Grecia, Corea, República Checa e Inglaterra. En 1981 obtuvo el Gran Premio de Honor en el Salón nacional de Dibujo, máximo galardón para un dibujante en Argentina. En 2003 fue nombrado Ciudadano Ilustre de la ciudad de Mendoza. En 2010 fue nominado para el premio Hans Christian Andersen. En 2012 fue nombrado Doctor Honoris Causa en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Cuyo. 2012 Premio Konex a la Ilustración. En 2011 fue invitado a dictar un curso sobre Ilustración y dibujo en Bogotá, en el marco de la Feria Internacional del Libro. Actualmente vive y trabaja en Buenos Aires.

7º Encuentro:

Kappel. Los nuevos humoristas. Mesa con Claudio Kappel. Modera: Juan Acosta.
El pasado sábado 18 de octubre se realizó esta charla.

Con trayectoria en importantes publicaciones, Kappel además desarrolla una reconocida labor en la formación de las jóvenes camadas de humoristas gráficos que expanden el trazo genial de Quino.

Claudio Kappel. Nacido en 1970 en Buenos Aires, publica sus primeros trabajos en Eroticón. Humor, en 1988, y en el suplemento de humor del diario El Cronista. Participa en las revistas Caras y Caretas, Selecciones, Comic.ar, La Murga, Jíbaro, Actualidad Psicológica, en la revista infantil AZ 10 y en las míticas revistas Humor y SexHumor. También publicó en los suplementos Zonales del diario La Nación. Actualmente aparece todos los días un chiste gráfico suyo en los diarios La Prensa, Río Negro, UNO (Mendoza) y El Tribuno (Salta). Además publica humor en las revistas Paparazzi y Amaníaco (España). Dirige la Escuela de Dibujo que lleva su nombre en donde además enseña humor gráfico. También es psicólogo aunque ya no ejerce.

6to. Encuentro: “Tute. La nueva risa”

El pasado sábado 27 de septiembre se realizó esta mesa con Juan Matías Loiseau- Tute. Admirado por pares y maestros, Quino escribió por ejemplo el prólogo de su nuevo libro, Tute representa una renovación en el humor gráfico argentino.

Tute. Su nombre es Juan Matías Loiseau (Buenos Aires, 1974). Desde 1999 publica en el diario La Nación y en su revista dominical. En 2008 comenzó a aparecer su tira diaria Batu. Y desde 2010 realiza un cuadro de humor en Adn Cultura, suplemento cultural del mismo matutino. Sus dibujos también aparecen en diarios de México, Colombia, Perú, Nicaragua, Ecuador, Honduras, Puerto Rico, Panamá y Estados Unidos. Editó los libros de humor Tute (Sudamericana, 2007), Tute de bolsillo (Sudamericana, 2007), Araca, corazón! (Sudamericana, 2008), Batu 1 (Sudamericana, 2009), Batu 2 (Sudamericana, 2010), Batu 3 (Sudamericana, 2011) y Tuterapia (Sudamericana, 2012). En España: Planeta Tute (Grupo Editorial 33, 2010) y Batu 1 y Batu 2 (Bang Ediciones, 2010) en español y en catalán. Batu 1 y 2 también se publicaron en Francia (Bang Ediciones, 2010) y en Brasil (Zarabatana, 2010). Con poesía tiene dos libros: El destino, esa sombra (Nuevohacer, 1999) y El libro de la noche (Nuevohacer, 2000). Y en cine realizó dos cortometrajes: El Ángel de Dorotea (18 min., 2005), premiado en festivales de Argentina y España, y Abismos (25 min., 2006) premiada en Argentina y Chile. Actualmente se encuentra trabajando para llevar a Batu a la TV. Creó junto al cantor y compositor Hernán Lucero el proyecto Tangos Nuevos, donde Tute escribió las letras de los tangos y Lucero las músicas. Actualmente continúa escribiendo canciones y prepara un nuevo CD con creaciones propias. También realizó el arte de tapa de varios CDs (Tangos Nuevos, Bardos Cadeneros, Ramiro Gallo Quinteto, etc.).Participó de muestras individuales y colectivas tanto en el país como en el exterior, y realizó numerosas campañas publicitarias.

5to. Encuentro: “Maicas. Humor apto todo público”

El pasado sábado 20 de septiembre se realizó esta mesa con Eduardo Maicas. Moderó Juan Acosta.

Eduardo Maicas muestra una original versatilidad con un humor que rompe generaciones. Una conversación con Juan Acosta donde también se destacó a uno de sus maestros, Quino.

Eduardo Maicas. Dibujante y guionista humorístico. Publicó en Tía Vicenta, El Ratón de Occidente, Media Suela, El Gráfico, Billiken, Humor, Sex Humor, Feriado Nacional, La Razón y El Cronista Comercial. Como humorista radial en el programa De Santo Biassati fue ternado en dos oportunidades al Martín Fierro. Obtuvo dos premios en concursos de humor gráfico: 1992 (organizado por la Alianza Francesa de Argentina) y 2001 (organizado por Turismovision, Stuttgart, Alemania). Durante más de 20 años realizó junto a Carlos Trillo y Jordi Bernet la historieta "Clara de Noche”. Editó doce libros recopilatorios. En 2014 tuvo una muestra retrospectiva en el Museo Diógenes Taborda. Actualmente colabora en La Prensa, Genios, el suple NO y Fierro.

4to. Encuentro: “Daniel Divinsky. Todo sobre Quino”

Se realizó el pasado sábado 16 de agosto en el Microcine del Museo. Juan Acosta moderó una cita especial con Daniel Divinsky, el histórico editor del genial humorista gráfico, quien además es un protagonista de la cultura argentina desde Ediciones de la Flor.

Daniel Divinsky nació en Buenos Aires, el 1º de abril de 1942. Un hijo, músico; un nieto de 9 años, escolar. Abogado egresado con diploma de honor de la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires. Director literario y socio de Ediciones de la Flor desde su creación en 1967 hasta la fecha. La editorial cuenta en su variado catálogo con una línea de libros de humor gráfico de autores argentinos y latinoamericanos en la que se incluyen Quino (“Mafalda” y todos sus demás libros), Fontanarrosa, Caloi, Maitena, etc., y otras de ficción con autores de todo el mundo (John Berger, Hans Koning, Fernando Quiñones, Rodolfo Walsh, Luis Rafael Sánchez), poesía (Brassens, Tennessee Williams, Vinicius de Moraes, Cortázar), psicoanálisis, teatro, historia y literatura para niños (con autores como Bradbury, Ionesco, Roa Bastos, Umberto Eco). Fue distinguido en el año 1997 –junto con Ana María Kuki Miler, su socia en la editorial y compañera de vida por muchos años--con el premio Arnaldo Orfila Reynal a la trayectoria editorial por la Feria Internacional del Libro de Guadalajara. En 2004 se lo distingue con la Mención Especial de la Fundación Konex por “significativo aporte a la difusión de las letras”. En 2007, al cumplirse los 40 años de la aparición de los primeros libros de la Editorial, recibe junto con Kuki Miler un Reconocimiento a la Trayectoria otorgado por el Senado de la Nación Argentina. En 2013 la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires lo declara “Personalidad destacada de la cultura” de la Ciudad por voto unánime de sus integrantes.