Actividades 

Milonga de Campeones

Lunes de 18 a 21 h, en la Casa de la Cultura.

¡La magia del Mundial de Tango continúa todos los lunes de Marzo 2026 en la Casa de la Cultura! Te invitamos a disfrutar de un espacio único para seguir viviendo la pasión del Mundial de Tango. Vení a reencontrarte con los campeones mundiales, deslizarte en la pista y bailar al ritmo del 2x4.
No importa tu nivel, la pista de baile está abierta para todos. Tanto si estás dando tus primeros pasos como si ya sos un bailarín experto, este es el lugar perfecto para aprender, practicar y conectar con otros amantes del tango.
¡Sumate a las noches de tango en vivo y dejá que la música te guíe!

DJ: Lorena Bouzas
Presentador: Juan Guerri

Agenda

• 18 h Clase de tango
• 19 h Milonga con DJ
• 20 h Exhibición de baile
• 21 h Fin del evento

Lunes 02 de marzo
Coca Cartery, Campeona Mundial de Tango de Pista 2004 y Pablo Giorgini.
Lunes 9 de Marzo
Noelia Hurtado & Pablo Rodriguez
Campeones de Tango de Pista de la Ciudad de Buenos Aires 2006
Lunes 23 de Marzo
Marcela Vespasiano & Claudio González
Marcela Vespasiano: Campeona Mundial de Tango Escenario 2004
Lunes 30 de Marzo
Natacha Poberaj & Carlos Rivarola
Natacha Poberaj: Campeona Mundial de Tango de Pista 2006

• Lunes 18h
• Entrada gratuita sujeta a capacidad sin inscripción previa..
• En el Subsuelo “Las Rotativas”. 

Tertulias Líricas

La emoción de la música lírica en un ambiente íntimo de Café Concert.
¿Qué son las Tertulias Líricas? Son un espacio de encuentro social y musical, donde se fomenta la conversación y el intercambio. Es nuestro espacio para romper la distancia del teatro tradicional, ofreciendo una experiencia al estilo de un Café Concert, donde la pasión de la ópera y la canción convive con la calidez de una reunión.

La música lírica y de gran formato no es solemne ni exclusiva para expertos. Te invitamos a descubrir que también forma parte de la banda sonora de nuestra vida. Las arias que nos erizan la piel y los dúos que cuentan historias atemporales están más cerca de lo que imaginamos. En las Tertulias Líricas, te invitamos a compartir estas emociones, demostrando que la música vocal es poderosa, cercana y profundamente humana.

Agenda
Martes 3/3 | 19 hs Cantos de la tierra
Música para celebrar el Día Mundial de la Naturaleza
La música ha sido, desde siempre, una forma de dialogar con la tierra: con sus paisajes, sus ciclos, sus nostalgias y su belleza cotidiana.
En esta tertulia lírica, las voces y los instrumentos recorren un programa diverso y cercano, donde conviven la música de cámara, las canciones tradicionales italianas, el folclore y la música popular de América del Norte.
Distintas culturas, distintos lenguajes musicales, unidos por una misma inspiración: la naturaleza como hogar común.
Un encuentro íntimo para escuchar, sentir y celebrar la música que nace de la tierra y vuelve a ella.
Elenco
Diana Gomez, soprano
Matías Wilson, piano
Gabriel Motta, actor
Laura Delogu, producción artística

Martes 10/3 | 19 h Alma de mujer, voz eterna
Elenco
Laura Rizzo, soprano
Alejandra Malvino, mezzo
Eduviges Picone, piano
Margarita Pollini, relatos
Laura Delogu, producción artística

Suspendida por Bienal de la Historieta
Martes 17 | 19 h Viñetas que cantan
Elenco
Daniel Cukierman, piano
Roman Peusner, violin
Santiago Sirur, tenor
Guillermo Gutkin, relatos
Laura Delogu, producción artística
**Se realizará en el Salón Dorado

Martes 31 | 19 h Resonancias del tiempo, del Barroco al siglo XX
Elenco
Lola Barrios Expósito, soprano
Verónica Fabi, piano
Gonzalo Saldivar, relatos
Laura Delogu, producción artística

• Martes 19h
• Entrada gratuita sujeta a capacidad sin inscripción previa.
• En el Subsuelo “Las Rotativas” 
   

Leer y escribir la vida: Taller anual

Lectura y escritura en cruce con otras disciplinas, lenguajes y experiencias
Coordina: Agustina Rabaini

Este ciclo propone un recorrido anual de encuentros temáticos que exploran la literatura como un territorio vivo de cruces, resonancias y descubrimientos. Cada taller aborda la lectura en diálogo con otras artes, disciplinas y dimensiones de la experiencia cotidiana, para inspirarnos, pensar en conjunto, conversar y producir obra propia; afinar y cultivar la mirada y la propia voz. 

Entendemos la literatura no sólo como objeto de estudio, sino como práctica vital y estética: un espacio donde la memoria, la imaginación y la experiencia se entrelazan con otras formas de conocimiento y expresión. 

Modalidad de trabajo
Los encuentros combinan:

• Lecturas guiadas y análisis de textos
• Conversación e intercambio grupal
• Materiales audiovisuales y visuales
• Fragmentos de obras literarias y ensayísticas
• Participación de invitad@s especiales en algunos encuentros

No se requieren conocimientos previos. El programa está dirigido a lectoras y lectores curiosos, docentes, escritoras y escritores, artistas y a todas aquellas personas interesadas en la literatura como forma de exploración del mundo y de sí mismas.

Cronograma anual 2026
Marzo — Literatura e ilustración
Cruces entre palabra e imagen: libros ilustrados, cuadernos de artista, narrativas visuales y procesos creativos donde texto e imagen se potencian y dialogan.
Abril — Literatura y objetos
Los objetos cotidianos como portadores de memoria, identidad,  relato. Bucearemos en el archivo propio y también en el retrato a partir de los objetos de la vida de otras personas. 
Mayo — Literatura y cocina
Sabores, afectos y tradiciones: la comida como lenguaje emocional, herencia cultural y escena narrativa.
Junio — Literatura, cartas y diarios
La escritura íntima: correspondencias, cuadernos personales y bitácoras como laboratorio literario y espacio de construcción de la voz propia.
Julio — Literatura y fotografía
Imagen, ecos y huellas de lo vivido: el archivo visual como disparador narrativo y forma de memoria.
Agosto — Literatura y cine
Relaciones entre narración escrita y audiovisual: escena, ritmo, punto de vista, montaje y adaptación.
Septiembre — Literatura y naturaleza
El jardín y el paisaje como espacios simbólicos de contemplación, cuidado y procesos de transformación. 
Octubre — Literatura y vínculos familiares
Madres, padres e hij@s: herencias, silencios, conflictos, identidades y relatos fundantes.
Noviembre — Literatura, ciudades y viajes
Narrativas del desplazamiento, la vida urbana y el viaje como experiencia de transformación interior y de aprendizaje.
Diciembre — Literatura y rituales de fin de año
Relatos de cierre de ciclo, umbrales y nuevos comienzos. La escritura como forma de balance y proyección.

A lo largo del año se explorarán distintas dimensiones:

• La literatura como forma de memoria
• La relación entre lectura, escritura y vida cotidiana
• Los cruces con otras artes y lenguajes
• La narración de la experiencia personal y colectiva
• La lectura como práctica de reflexión, comunidad y escucha

Cada encuentro funciona como un espacio de exploración compartida donde leer implica también observar, pensar, recordar, conversar y, de manera opcional, escribir y crear.
Entrada gratuita sujeta a capacidad sin inscripción previa.
Comienza el martes 3 de marzo.

Agustina Rabaini
Periodista, editora y escritora. Magíster en Escritura Creativa (UNTREF). Autora de Al borde de los días (Alción), Del bosque florido: una vida en recetas (Periplo), Una nube brillante (MareMium) y Lo que persiste (Salta el Pez).
Participó de la antología Más allá del haiku: antología de autores Nikkei de Latinoamérica (2024). Colabora activamente con casas de estudios literarios y dicta talleres de escritura. Como periodista, colabora con medios nacionales e internacionales.

• Martes de 18 a 20 hs
• Entrada gratuita sujeta a capacidad sin inscripción previa.
   

Aniversarios Porteños

El ciclo donde cada barrio celebra su historia.

Buenos Aires no es solo una ciudad; es un mosaico infinito de historias, colores y pasiones que conviven en sus 48 barrios. Desde la Casa de la Cultura, te invitamos a un viaje por el alma porteña para celebrar aquello que nos hace únicos: nuestra identidad.

Este ciclo nace para honrar a cada barrio en su aniversario, reconociendo que la verdadera belleza de "la ciudad más linda del mundo" reside en su diversidad. Es un tributo al patrimonio vivo, a la arquitectura que narra el pasado y, sobre todo, a la labor de los vecinos que construyen comunidad día tras día. Abrimos nuestras puertas en la histórica Avenida de Mayo para compartir el legado, la mística y la huella imborrable que cada rincón ha dejado en el mapa de nuestro orgullo porteño.

Sobre el encuentro
Cada jornada tiene una duración de 45 minutos, pensada para disfrutar de un recorrido intenso y emocionante por lo mejor de nuestra identidad local.

• Recorridos de Memoria: Un repaso por los hitos históricos y el valor arquitectónico que define a cada rincón porteño.
• Cultura Viva: Presentación artísticas de creadores locales del barrio homenajeado.
• Identidad en Común: Un espacio para que vecinos y visitantes se encuentren y celebren el sentido de pertenencia.

Calendario de Celebraciones 2026
Te invitamos a agendar la fecha de tu barrio. Los encuentros se realizan el día del aniversario o el sábado previo si este coincide con un domingo.

• Horario: 16 h
• Martes 3/3 | 16h
• Entrada libre y gratuita
• Patio de la Casa de la Cultura

Los porteños vistos por grandes fotógrafos

Un recorrido por las miradas que construyeron la identidad visual de Buenos Aires a través de figuras clave de la fotografía como Horacio Coppola, Sara Facio, Alicia D’Amico y Sameer Makarius.
Conversatorio a cargo de Claudio Larrea y Diego Guerra, historiador del arte, docente e investigador especializado en historia y teoría de la fotografía. Doctor por la Universidad de Buenos Aires y la Université Rennes 2, su trabajo se centra en los vínculos entre fotografía y artes visuales en el siglo XX.

• Miércoles 15 de abril
• 19 h
• Pasaje de Carruajes - Casa de la Cultura, Av. de Mayo 575
   

Peña en la Casa de la Cultura: El nuevo encuentro con nuestra raíz

Peña en la Casa de la Cultura: El nuevo encuentro con nuestra raíz
Vení a vivir el folklore de una manera distinta. De la mano de nuestros anfitriones, Martina Guerreiro y Charly Candia, el emblemático sector de Las Rotativas de la Casa de la Cultura abre sus puertas para que te sumes a la pista, aprendas nuevos pasos y disfrutes de nuestra música en pleno movimiento.

Miércoles 4/03 Raíces en Movimiento: Latidos de nuestra tierra
Música y danza de nuestra tierra, Un recorrido por el folklore argentino que une generaciones, regiones y emociones. Desde el Litoral con “El Cosechero”, pasando por chacareras vibrantes, zambas profundas y la fuerza del malambo, hasta llegar al Norte con “Juana Azurduy” y la alegría compartida de “Viva Jujuy”.
Un espectáculo donde la música se canta, se baila y se vive. Tradición, identidad y fiesta en una misma noche.

Elenco artístico
Músicos
Guitarra: Emiliano Ferrer
Percusión: Mariano Velardi
Piano: Oscar Laiguera
Voz femenina: Antonela Alfonso
Parejas de bailarines
Maya Delgado- Diego Campos
Eliana Mola -Fabian Rodriguez
Dirección y Producción artística
Erica Di Salvo

Miércoles 11/3 Raíces en Movimiento: Cuando la tradición se vuelve presente

“Raíces en Movimiento” propone un recorrido que nace en la profundidad de nuestra tierra, atraviesa la memoria histórica y se expande en la danza como expresión colectiva. Cada cuadro refleja una región, una historia y una manera distinta de sentir la identidad argentina.

La fuerza del zapateo, el pulso del bombo y la emoción del canto construyen un camino que va de la raíz al encuentro. Un espectáculo donde tradición y presente se abrazan en escena. Porque cuando la tradición se vive, deja de ser pasado….Se vuelve
movimiento.

Elenco artístico
Músicos
Guitarra: Emiliano Ferrer
Violín: Erica Di Salvo
Percusión: Mariano Velardi
Piano: Oscar Laiguera
Voz femenina: Antonela Alfonso

Parejas de bailarines
Maya Delgado - Diego Campos
Eliana Mola - Fabian Rodriguez

Dirección y Producción artística
Erica Di Salvo

Próximamente más fechas

• Miércoles, desde el 21 de enero | de 18 a 20:30 h.
• Entrada libre hasta agotar capacidad
• En el Subsuelo “Las Rotativas”

Contratapa

El presente ciclo de conversaciones tiene como objetivo acercar al público general los procedimientos, intereses e imágenes de los artistas que componen el arte contemporáneo argentino, una escena dinamizada tanto en instituciones públicas como privadas de la ciudad de Buenos Aires.

Coordinado y moderado por Marcos Krämer, curador e historiador del arte, el programa de charlas incorporará al modelo de conversaciones tradicional un momento de observación en directo de los materiales y herramientas que utilizan los artistas. A través de charlas programadas quincenalmente y curadas temáticamente, los y las artistas invitadas abrirán los mecanismos de sus creaciones visuales para exhibir sus modos de trabajo y sus pensamientos a la hora de producir. 

La programación estará compuesta por artistas de distintas generaciones con el objetivo de promover el intercambio pero fundamentalmente el reconocimiento de continuidades entre artistas y poéticas visuales de distintos momentos. Al mismo tiempo se privilegiará a aquellos artistas que tengan exposiciones sucediendo en simultáneo en la ciudad para permitir la conexión entre el público, los artistas y los eventos expositivos que ofrece Buenos Aires.    

Abril – Todo muy abstracto. Derivas de la geometría y la no-figuración
- Gilda Picabea (Galería Hache, inaugura en Marzo) - Jueves 16/04 19hs 
- Silvia Gurfein - Jueves 30/04 19hs

Mayo – Paisaje y territorio. Un recorrido visual por la pintura de la naturaleza 
- José Luis Landet - Jueves 14/05 20hs 
- Max Gómez Canle (Galería W, inaugura en Noviembre) - Jueves 28/05 20hs 

Junio – Arte y artesanía. Debates e insistencias desde la pequeñez y los oficios 
- Claudia del Rio - Rosario (Galería W, inaugura en Junio/Julio) – Jueves 11/06 19hs 
- Manuel Sigüenza (CCR, inaugura en Agosto) – Jueves 25/06 19hs 

Julio – Hacer todo con poco. Arte precario sobre mundos gigantes 
- Carlos Herrera – Jueves 16/07 19hs 
- Hernán Soriano – Jueves 30/07 19hs 

Agosto – Derivas de la intimidad. La pintura como herramienta para contar lo propio 
- Carlos Cima (Galería Constitución) – Jueves 13/08 19hs 
- Laura Ojeda Bär (Galería W, inaugura en Noviembre) – Jueves 27/08 19hs 

Septiembre – 3D. La escultura en un mundo bidimensional.  
- Julia Padilla – Jueves 10/09 19hs 
- Eugenia Calvo – Rosario (Galería Linse, inaugura en Septiembre) – Jueves 24/09 19hs 

Octubre – Filosofía y Letras. Escribir en las imágenes 
- Ivana Vollaro (Galería Hache, inaugura en Octubre) – Jueves 15/10 19hs 
- Lorena Fernández – Jueves 29/10 19hs 

Noviembre – La política por otros medios. Arte, contextos y tradiciones 
- Magdalena Jitrik (Galería W, inaugura en Noviembre) – Jueves 12/11 19hs 
- Carlota Beltrame – Tucumán (Parque de la memoria, inaugura en Noviembre) - Jueves 26/11 19hs

Suoni dal Cielo | Picone - Maldonado - Prado

El recital lírico “Suoni dal Cielo”, a cargo de la soprano Monserrat Maldonado, la mezzosoprano Daniela Prado y Eduviges Picone en piano, propone un recorrido por el repertorio vocal italiano del siglo XIX, con una selección de canciones de cámara y escenas de ópera que ponen de relieve la riqueza melódica y expresiva de este lenguaje. El concierto articula momentos solistas y conjuntos, con especial atención al diálogo entre las voces y el piano.

Monserrat Maldonado y Daniela Prado abordan este repertorio desde una perspectiva que integra lirismo y profundidad dramática, mientras que Eduviges Picone aporta una lectura pianística precisa y sensible. A lo largo del programa se despliegan distintos climas, desde la intimidad de la canción hasta la intensidad teatral de la ópera.

La velada ofrece un acercamiento a temas como el amor, la naturaleza y las pasiones, en un formato que resalta la cercanía con el público y la riqueza de los matices expresivos.

Programa 
Arias y canciones
1.Vanne, o rosa (Bellini)
2.Sogno (Tosti) I canti della sera. Santoliquido
3. L'assiolo canta
4. Alba di luna sul bosco
5. Tristezza crepuscolare
6. L'incontro (G. Puccini)
7. Storiella d'amore
8- Sole e Amore 
9- Canto d'anime
10- Morire?
11- Se Romeo T'uccise un figlio (Bellini)
12- Casta Diva (Bellini)

Dúos 
13- La Regata Veneziana (Rossini)
14- La Pesca (Rossini)
15- Il Giuramento 
16- Amor, voce del cielo (Donizetti)

Integrantes:
Monserrat Maldonado (soprano)
Daniela Prado (mezzosoprano) 
Eduviges Picone (piano)

• Viernes 17/04 | 19 h
• Entrada libre hasta agotar capacidad de sala
• Salón Dorado

Laboratorio de Tecnología Digital Interactiva para la Escena

Taller de experimentación escénica con Isadora

La Casa de la Cultura presenta el Laboratorio de Tecnología Digital Interactiva para la Escena, una propuesta orientada a artistas, performers, estudiantes, docentes y personas interesadas en los cruces entre cuerpo, escena y tecnologías interactivas.

Durante los cinco sábados de mayo, de 12 a 15.30 h, las y los participantes trabajarán con Isadora, software de programación visual aplicado a la creación escénica. Las dos primeras clases estarán destinadas a la adquisición de herramientas básicas del programa, y las tres últimas al desarrollo de trabajos escénicos en proceso en formato de work in progress.
El ciclo culminará con una muestra abierta el jueves 4 de junio a las 18 h, compuesta por instalaciones performáticas interactivas desarrolladas por las y los participantes, en formato de recorrido abierto.

Convocatoria
Inscripción abierta | Laboratorio de Tecnología Digital Interactiva para la escena

La Casa de la Cultura abre la inscripción para Laboratorio de Tecnología Digital Interactiva para la Escena, un taller de experimentación escénica con Isadora orientado a artistas, performers, estudiantes, docentes y personas interesadas en los cruces entre cuerpo, escena y tecnologías interactivas.

A lo largo de cinco encuentros, las dos primeras clases estarán dedicadas a la incorporación de herramientas básicas de Isadora, y las tres siguientes al desarrollo de trabajos escénicos en proceso, en formato de work in progress.
Muestra final abierta: jueves 4 de junio, 18 h
No se requieren conocimientos previos.

• Todos los sábados de mayo
• 12 a 15.30 h
• Casa de la Cultura – Av. de Mayo 575
• Formulario de inscripción aquí

Ensamble Vocal Cámara XXI

El Ensamble Vocal Cámara XXI, dirigido por Miguel Ángel Pesce, presenta un programa que abarca distintas estéticas de la música coral, desde el Renacimiento hasta la creación contemporánea. La propuesta reúne obras de compositores de diversos países y tradiciones, alternando repertorio sacro y profano con una mirada sonora amplia y actual.

El concierto incluye piezas de Michael McGlynn, David Dickau, Vytautas Miškinis y Caroline Shaw, junto a la dimensión histórica de la música de Claudio Monteverdi. A este recorrido se suman obras de Eduardo Alonso Crespo y Selga Mence, arreglos corales de música latinoamericana de Eladia Blázquez y Aldemaro Romero, y la obra “Penas” de Beatriz Corona, que completa el panorama con una fuerte impronta expresiva.

Programa: 
Dirige: Miguel Ángel Pesce

Michael McGlynn (Irlanda, 1964-)
“Incantations”  

David Dickau (EEUU, 1953-)
“O nata Lux”

Vytautas Miskinis (Lituania, 1954-)
“Dum medium silentium”

Caroline Shaw (EEUU, 1982-)
“And the Swallow” (psalm 84)

Claudio Monteverdi (Italia, 1567-1643)
“Ecco mormorar l’onde”

Eduardo Alonso Crespo (Argentina, 1956-)
"Ara Pana” (Mariposa)

Selga Mence (Letonia, 1953-)    
“Kalējs kala debesīs” (Los herreros forjan en el cielo…)

Eladia Blázquez (Argentina, 1931-2005)
Arr. Martín Palmeri
“Sueño de barrilete”

Aldemaro Romero (Venezuela, 1928-2007)
Arr. Luis F. Moncada
“El Catire”

Beatriz Corona (Cuba, 1962-)
“Penas”  

Integrantes:

Sopranos: Carmen Almarza, Bárbara Couto, Lilia Cruz, Gabriela Cuña Gil, Magdalena Dodds, Daniela Figueroa, Marcela Lagostena, Maia Yemal.

Contraltos: Brenda Almirall, Patricia Cantlon, Anastasia Dillon, Natalia Huang, Mariana Morel, Melanie Nuñez Delgado, Romina Sagrado, Liliana Scotto, Katerina V, Paula Zeballos.

Tenores: Marco Arduini, Juan Croatto, Nahuel Guidi, Ariel Jorquera, Joaquín Pérez Rivas, Andrés Pinto, Nicolás Rébora, Jorge Rincón.
 
Bajos: Francisco Candelario, Alejandro Di Mattia, Juan Infante Camaño, Flavio Janis, Samuel Martínez, Javier Ortega, Oneyde Puentes Peña. Alejandro Saidón

• Sábado 18/04 | 19 h
• Salón Dorado
   

Francisco: palabras que iluminan el camino

Este proyecto fotográfico nace con el objetivo de conmemorar el primer aniversario del fallecimiento del Papa Francisco a través de un retrato colectivo de quienes continúan su misión pastoral en la ciudad de Buenos Aires. La serie propone reflexionar sobre el legado espiritual, humano y social que dejó Francisco, pero desde una perspectiva íntima y cercana: la mirada de sacerdotes, curas, párrocos y monjas que hoy forman parte activa de la Iglesia porteña. El proyecto busca recordar su figura a través de las palabras de otros. Cada fotografía presenta a un miembro de la comunidad religiosa sosteniendo una pizarra en la que escribió una frase personal que define al Papa Francisco: un recuerdo, una reflexión o una idea que represente la huella que dejó en su vida. A través de estos retratos se construye un mosaico de voces que revela distintas dimensiones de Francisco: el pastor cercano, el líder espiritual, el reformador y el hombre profundamente comprometido con los más vulnerables. 

Este proyecto propone destacar, a través de la influencia de Francisco, el valor de la palabra como acto significativo. Las frases escritas por cada retratado representan una reflexión personal que nace de la experiencia, la fe y el compromiso cotidiano con la comunidad. Cada retrato combina imagen y escritura. La mirada del retratado se encuentra con la frase que escribió, generando un diálogo entre la expresión visual y el pensamiento personal. Las fotografías fueron realizadas dentro de iglesias y parroquias de Buenos Aires. Estos espacios son parte esencial de la identidad de quienes aparecen retratados. La arquitectura, la luz natural y los elementos litúrgicos construyen un contexto que refuerza el carácter espiritual y comunitario del proyecto. 

La muestra está pensada como una exposición fotográfica compuesta por aproximadamente 20 obras. Cada fotografía estará acompañada por:  la frase escrita por el retratado  una breve descripción o contexto de esa frase El recorrido de la muestra busca invitar al espectador a detenerse en cada retrato, leer las palabras y reflexionar sobre las distintas interpretaciones del legado de Francisco. Más que un homenaje exclusivamente conmemorativo, la exposición propone un espacio de encuentro donde la comunidad pueda reunirse, dialogar y compartir miradas sobre la figura del Papa. El proyecto está especialmente pensado para generar instancias de reflexión colectiva en el contexto del aniversario de la muerte del Papa Francisco. 

Autor: Diego Zwengler Cantidad de obras: aproximadamente 20 fotografías Técnica: fotografía digital Tamaño estimado: 30x 40 cm .

• Del sábado 18 al lunes 20 de abril  | de 10 a 20 h
• Pasaje de los Carruajes

Descubrí los secretos y el pasado de un ícono porteño, desde su arquitectura majestuosa hasta los detalles que dan cuenta de su legado periodístico. 

Las visitas guiadas son aranceladas y se realizan de lunes a viernes en los siguientes horarios

• 11h
• 12.30h
• 14.30h

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